Dalla tela al pixel: La vendita d’arte nell’era digitale

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Fecha:16 de Settembre de 2024
La digitalizzazione nei processi creativi è diventata sempre più diffusa, trasformando il modo in cui l’arte viene consumata e acquistata. Secondo The Art Newspaper, l’ultima indagine sul Collezionismo Globale 2023 di Art Basel e UBS ha rivelato che la Generazione Z (attualmente fino ai 27 anni) ha speso più in stampe rispetto a qualsiasi altro gruppo di età lo scorso anno.

Questa generazione ha dimostrato un crescente interesse nell’acquisizione di opere d’arte, con una preferenza marcata per l’arte digitale e forme innovative di espressione artistica, come gli NFT e l’arte basata sulla tecnologia. È inoltre più probabile che la Generazione Z utilizzi piattaforme digitali e social media per scoprire, acquistare e vendere arte, riflettendo un cambiamento nel modo in cui le generazioni più giovani interagiscono con il mercato dell’arte.

Inoltre, lo studio indica che i collezionisti più giovani, in particolare quelli di questa generazione, sono più inclini a sostenere artisti emergenti e cercano opere che riflettano le loro preoccupazioni sociali, politiche e ambientali. Alcuni dei punti salienti includono:

Crescita dell’arte come bene alternativo: L’arte continua a consolidarsi come un’opzione attraente per la diversificazione dei portafogli di investimento, soprattutto in tempi di incertezza economica. Il mercato globale dell’arte rimane stabile e offre un potenziale di rivalutazione a lungo termine, attirando una nuova generazione di investitori.

Interesse per i beni digitali: Come menzionato nel rapporto di Art Basel e UBS, lo studio di Deloitte sottolinea la crescita degli NFT e dell’arte digitale. La crescente partecipazione degli investitori in questo settore riflette un’espansione del concetto tradizionale di collezionismo, con un’attenzione verso i beni basati su blockchain.

Focus sulla sostenibilità: Il rapporto evidenzia un aumento della domanda di pratiche sostenibili nel mercato dell’arte. Sia gli investitori che i collezionisti prestano maggiore attenzione a come le opere vengono prodotte e commercializzate, così come ai temi sociali e ambientali rappresentati nelle stesse.

Evoluzione del finanziamento dell’arte: L’uso delle opere d’arte come garanzia per prestiti continua a essere una pratica in crescita, specialmente nei segmenti di alto valore. Le banche private e altre istituzioni finanziarie stanno sviluppando prodotti specifici per soddisfare la crescente domanda di servizi di finanziamento dell’arte.

Trasparenza e tecnologia: L’implementazione di nuove tecnologie, come la blockchain, ha migliorato la trasparenza nel mercato dell’arte, qualcosa che viene richiesto sempre più frequentemente da collezionisti e investitori. Ciò sta guidando lo sviluppo di piattaforme digitali e soluzioni tecnologiche che offrono una maggiore tracciabilità e autenticità delle opere d’arte.

Cosa significa?

Ciò indica che il potere d’acquisto nell’arte è più grande, accessibile e diffuso che mai. Tuttavia, la stessa fonte menziona che il Rapporto Arte e Finanza 2023 di Deloitte (pubblicato a novembre) ha scoperto che il 95% dei collezionisti sotto i 35 anni dà priorità alle informazioni e alla ricerca sul mercato dell’arte quando acquista. Questo significa che non sono solo consumatori passivi di arte, ma adottano un approccio attivo e ben informato.

Dai un’occhiata ai punti d’interesse dei compratori d’arte, così potrai essere aggiornato.

Foto di SIMON LEE